Sin embargo, las autoridades de Chile tampoco estaban tan seguras de recibirlo en el Festival de Viña, uno de los más importante de América Latina, debido a que las letras de varias de sus canciones fomentan y glorifican la narcocultura, es decir, utilizar el arte para hablar sobre actividades relacionadas al narcotráfico.

Todo empezó por una columna de opinión del sociólogo Alberto Mayol, donde criticaba que un evento público transmitido por el canal del Estado,  Televisión Nacional de Chile (TVN), le diera espacio a quien catalogó como “promotor de la cultura narco”.

Esto abrió las puertas a la polémica en la escena política. La diputada Joanna Pérez, del partido centrista Demócratas presentó un proyecto de ley para prohibir la participación de artistas que promuevan el narcotráfico y otras actividades delictivas en eventos masivos financiados con recursos públicos. Por otro lado, el directorio de TVN solicitó cancelar la participación del cantante. Después retiraron la petición y el presidente del directorio, Francisco Vidal, asumió que se trató de su error. La organización de Viña confirmó la participación y dijo que «no incurrirá en ningún tipo de censura ni discriminación».

La cartelera de Viña

A Peso Pluma lo reemplazará el cantante argentino Trueno (Mateo Palacios Corazzina) que cerrará el espectáculo el 1 de marzo. La también argentina María Becerra abrirá el último día del Festival.

Otros de los artistas que están previstos en Viña son:  Alejandro Sanz (España); Manuel Turizo (Colombia); Andrea Bocelli (Italia); Maná (México); Men at Work (Australia); Mora (Puerto Rico); Anitta (Brasil); Miranda! (Argentina). Dos noches tienen las entradas agotadas. La del 26 de febrero con la presentación principal del tenor Andre Bocelli y la del 27 de febrero, que abrirá la banda mexicana Maná. Sanz anticipó que su presentación es una muestra de solidaridad a través de la música con los afectados por los incendios en Valparaíso.

Arde Chile

Los incendios forestales que arrasaron el centro de Chile en los primeros días de febrero y mataron a alrededor de 133 personas fueron el desastre natural más mortífero del país desde el terremoto en 2010. Los investigadores descubrieron que el crecimiento urbano y el cambio de uso del suelo fueron factores importantes que llevaron a que los incendios fueran tan mortales.

Se figuró la posibilidad de cancelar el Festival, que deja alrededor de USD 25 millones a Viña del Mar por el turismo, pero finalmente se decidió que se realize en las fechas establecidas.

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10. Peggy Gou – (It goes like) Nanana

El exitoso sencillo de la DJ y productora Peggy Gou es un retroceso a la era de la música house que tenía guitarras punzantes y pianos urgentes. Obtiene su condición de irresistible de su coro sin palabras, que resume la sensación indescriptible de estar entre seres queridos con unas pocas sílabas dispuestas en una melodía que es simple pero inolvidable. Al igual que otros momentos marcados por energía positiva y buena gente.

9. Gina Birch – I play my bass loud

La pionera del post-punk, Gina Birch, fue miembro de The Raincoats, una banda querida por Kur Cobain que veía en el espíritu punk, un espíritu alegre. La canción principal de su debut en solitario, que llega 44 años después del primer álbum de su antigua banda, canaliza esa exuberancia en una vertiginosa declaración de sí misma. También en una celebración a todo pulmón del instrumento elegido por Birch. Es una invitación convincente para que cualquiera que escuche haga, como ella dice, “las notas vuelan por la habitación”.

8. Miranda Lambert ft. Leon Bridges – If you were mine

Los tejanos Miranda Lambert y Leon Bridges se unen en este dulce y anhelante dúo, que combina el agudo susurro de la cantante de country con el canturreo aterciopelado del cantante de soul sobre pedales de acero y órganos zumbantes. Esperamos que este sea el comienzo de una asociación fructífera, porque Lambert y Bridges tienen una química que es evidente en todo momento, particularmente al final de la canción, cuando los dos tienen un encantador intercambio que muestra cuán artísticamente en sintonía están entre sí.

7. English Teacher – Nearly Daffodils

Uno de los nuevos actos independientes más emocionantes de la década, este cuarteto de Leeds interpreta canciones finas que se centran en las observaciones sardónicas de la líder Lily Fontaine sobre la vida moderna. Esta rápida pista sobre expectativas frustradas y frustraciones reprimidas tiene versos inquietos, con Fontaine apretando audiblemente los dientes, pero su estribillo es contundente.

6. Fall Out Boy – So Much (For) Stardust”

El último álbum de Fall Out Boy encuentra al cuarteto de pop-punk, cuyo álbum debut Take This To Your Grave cumplió 20 años este año, combinando un pop colosal y hambriento con una introspección que acompaña al período de la edad adulta que ya no puede modificarse con la palabra «joven». Es un viaje fantástico, pero su canción principal, que también cierra el disco, es absolutamente increíble, combina florituras orquestales con expresiones de desilusión que se sienten tan abarcadoras como los sonidos de pared a pared de la canción.

5. Kylie Minogue – Padam, Padam

¿Convertir los latidos del corazón en ritmos listos para discotecas es lo que hace todo el dance-pop? Tal vez, pero pocas lo hacen mejor que Kylie Minogue, cuya dilatada carrera ha brindado a DJs y boogiers de dormitorio una gran cantidad de oportunidades para sincronizarse. Aquí, la voz soprano plateada de Minogue la transforma en una diva helada que se ha comprometido a fundirse potencialmente junto a otro habitante de la pista de baile.

4. Peso Pluma y Eslabón Armado – Ella baila sola

Este dueto entre el peso pesado de la música mexicana Peso Pluma y la banda californiana Eslabon Armado hizo historia en las listas este año, alcanzando el puesto número 5 en el Hot 100 de la Billboard y convirtiéndose en la primera canción de este tipo en alcanzar el top 10 de esa lista. También es una canción fantástica, comenzando con metales contundentes y finalmente asentándose en un ritmo nítidamente optimista, con Pluma y el vocalista de Eslabón Armado, Pedro Tovar, trazando la seducción en la pista de baile mientras la banda sigue tocando.

3. Beyoncé – My house

Lanzado por sorpresa junto con el debut en cines de Renaissance: A Film By Beyoncé , este emocionante corte aprovecha la energía fabulosa y los ritmos pesados del álbum de Beyoncé de 2022 y la gira posterior que rinde homenaje al potencial liberador de los clubes de baile ; se divide en dos, con su estridente primera mitad dando paso a una sección todavía bulliciosa donde la cantante y magnate avanza lentamente y finalmente declara su intención de «dejar que el amor nos sane a todos».

2. Victoria Monét – On my mama

La oda al amor propio de la cantautora de R&B Victoria Monét combina vibraciones de la vieja escuela y fanfarronería de la nueva escuela, con la voz fría de Monét que refuerza la confianza que la hace sentir «deep in my bag/ like a grandma with a peppermint.” Por sí solo, ese giro de la frase colocaría a “On My Mama” en los niveles más altos del pop del año; Los vientos secos de la canción y el bajo suavemente burbujeante la llevan a la cima de la clase.

1. Olivia Rodrigo – Bad idea, right?

Canalizando el lado más picante del rock alternativo de los 90, este sencillo de GUTS de Olivia Rodrigo, se envuelve en tensión, desde sus versos cantados hasta las vertiginosas guitarras de su pre-estribillo y la forma en que Rodrigo intenta convencerse a sí misma de que ver a su ex “es mala idea, ¿verdad?” antes de dejar la precaución al viento y ceder a sus impulsos. Su producción salvaje hace eco de la vorágine de sentimientos que rodearon la decisión de Rodrigo de dirigirse a la casa de un amor pasado, y también suena genial, haciendo que «Bad idea, right?» un atractivo regalo para los oídos incluso para los oyentes más tranquilos.

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Con tan solo 23 años, el autodenominado ‘rey de los corridos’ – Hassan Emilio Kabande Laija – ha conquistado la escena con su innovador enfoque de los corridos tumbados, el reguetón y el trap. Su meteórico ascenso se ha destacado este año gracias a colaboraciones con Natanael Cano, Junior H y Nicki Nicole.

Entre sus éxitos más candentes se encuentran ‘El Belicón’, ‘Siempre pendientes’, ‘PRC’, ‘Por las noches’, ‘AMG’, ‘Ella baila sola’ y ‘La bebé (Remix)‘. Además, Peso Pluma celebra el lanzamiento de su tercer álbum de estudio, ‘GÉNESIS’, consolidando su posición como un ícono en ascenso en la escena musical internacional.

¿Cuánto cuesta ver a Peso Pluma en vivo en Quito?

El concierto del mexicano en Quito arrancará a las 20h30 de este 13 de diciembre en el Coliseo General Rumiñahui. Estos son los precios de las boletos, disponibles en TicketShow:

VIP: USD. 40,00 + USD. 1,96 + IVA

Fan: USD. 80,00 + USD. 3,04 + IVA

Butaca: USD. 110,00 + USD 3,40 + IVA

Output Box USD 140,00 + USD 4,65 + IVA

Peso Pluma Box: 180,00 + 5,71 + IVA

JR

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